“世界十大芭蕾舞团”之一的德国汉堡芭蕾舞团春节期间在国家大剧院的演出，给中国观众留下了深刻的印象。该团将于近日在上海大剧院献演，带来现代芭蕾巨制《尼金斯基》，为沪上观众演绎了20世纪西方“舞蹈之神”的传奇人生。

　　尼金斯基是世界舞坛的奇才，因其高超的舞技和异常的内心世界，被誉为“世界第八奇观”。人们认为他是芭蕾史上“跳得最高的人”，能在空中击腿12次之多，一般舞者只能做到两至三次。然而他辉煌的舞台生涯却只有短短10年，早年多舛的经历、波折的感情以及一战的影响，塑造了尼金斯基异于常人的内心世界。30岁他就因精神分裂入院治疗，永远告别了芭蕾舞台。

　　汉堡芭蕾舞团是享誉世界的欧洲名团，其历史可以追溯到300多年前的欧洲宫廷时代。此次率团访沪的德国汉堡芭蕾舞团艺术总监、世界编舞大师约翰•诺伊梅尔，自称是尼金斯基的“粉丝”。他收藏的有关尼金斯基的物品几乎能开办一座博物馆。12年前，年逾六旬的他创作了《尼金斯基》，成为汉堡芭蕾舞团的保留剧目。诺伊梅尔说：“我喜欢尼金斯基，不仅仅因为他是一位杰出的艺术家，还因为他对人性的深刻了解。用芭蕾呈现的《尼金斯基》，本身不是一部让观众去解读和理解的‘纪录片’，而是通过感受，来体验这位芭蕾大师丰富的内心世界。”

　　据介绍，芭蕾舞剧《尼金斯基》采用了特殊的叙事结构，全剧在尼金斯基的现实生活和舞台场景之间不断切换、交替。在尼金斯基精神失常前的最后一场舞蹈中，时间凝固，无限放大延伸，将他在这最后的表演中的所思所想以及他的幻觉呈现在舞台上。《牧神的午后》、《春之祭》、《仙女们》、《玫瑰花魂》等尼金斯基的经典舞蹈均一一呈现，让观众一饱眼福。

汉堡芭蕾舞团三次来华旅程：

　　1月28日，来自德国的汉堡芭蕾舞团结束了在国家大剧院的演出，《马勒第三交响曲》、《尼金斯基》两部难得一见的大戏相继上演，给中国观众留下了深刻的印象。演出结束，舞团的艺术家们在总监约翰·诺伊梅尔的带领下，在国家大剧院度过了一个难忘的“中国年”。回顾三次来华演出，汉堡芭蕾舞团的艺术家感慨万千。

　　1999年：  “再也不来中国演出了”

　　汉堡芭蕾舞团是享誉世界的欧洲名团，与慕尼黑芭蕾舞团、斯图加特芭蕾舞团、柏林芭蕾舞团并称为  “德国四大芭蕾名团”。该团真正在世界上引起瞩目，是从1973年艺术总监约翰·诺伊梅尔走马上任开始。他精湛的编舞技法、独特的选题视角、深刻的音乐诠释，使其成为世界舞坛独树一帜的大师级人物，由其带领的汉堡芭蕾舞团，也因得到大师的言传身教而蒸蒸日上。

　　汉堡芭蕾舞团第一次访华是在1999年，第二次访华却是在11年后的2010年。之所以相隔如此之久，是由于诺伊梅尔一次不愉快的经历。当年，舞团首次来华，诺伊梅尔精心挑选了《仲夏夜之梦》献给北京观众。然而当时老旧的剧场、落后的舞台设施、混乱的观演秩序，令诺伊梅尔异常失望，他感到中国的舞台根本无法呈现他作品的风貌，中国的观众也根本无法理解他作品的精妙。

　　某天演出过程中，诺伊梅尔无意碰到了剧场的座椅，感觉有一团异物，当他仔细辨别发觉竟是座椅破洞中露出的一团棉花时，彻底失望了，他当即决定：“再也不来中国演出了！”

　　2010年：“每隔一年来中国演出一次”

　　在之后的若干年中，许多演出公司都曾希望能够再次邀请汉堡芭蕾舞团访华，都被诺伊梅尔一口回绝。时任中央芭蕾舞团团长的赵汝蘅也曾借各种机会向诺伊梅尔表达希望能够促成合作的意愿，但是最终都未能如愿。

　　直到10年后，终于有了转机。那一段时间，诺伊梅尔不管是带团巡演还是应邀客座编舞，当他和世界各地的同行们聊起近期的经历见闻时，他们提起最多、最赞不绝口的就是“中国的国家大剧院”，当一位又一位总监向诺伊梅尔谈起这个“伟大的建筑和艺术机构”时，这位当年一怒发誓“再不来京”的大师终于活动了心思。他说：“来中国的国家大剧院演出似乎已经成为了世界上的一股潮流。我想我应该顺应这股潮流，也到这里来看一看。”

　　几经努力，2010年春节前夕的《茶花女》终于成行。当6场演出取得巨大成功，北京观众的热情令诺伊梅尔感动不已，也完全扭转了他之前对中国的坏印象。他说：“中国已经发生了翻天覆地的变化，中国社会也力争和其经济及商业的发展一样生机勃勃，与第一次访华相比简直是另一个世界。国家大剧院不仅剧场设施完善，工作人员也相当专业，北京的观众是最好的观众。”

　　当年的巡演尚未结束，诺伊梅尔已经开始和国家大剧院洽谈之后的演出计划了，他要“每隔一年来中国演出一次”。

　　2012年：  “中国的观众在不停进步”

　　今年春节，诺伊梅尔如约而至，此次他为北京观众精心挑选了《马勒第三交响曲》、《尼金斯基》两部作品，都是他的经典代表作。然而，这两部作品的确定，也是国家大剧院与汉堡芭蕾舞团进行了近一年洽谈的结果。因为档期在春节期间，而这两部作品又是对中国观众而言十分陌生的题材，是否要冒这个险，让双方都捏了一把汗。但是最终，双方一致决定，就演这两部作品。“国家大剧院在中国欢庆新年时推出这两部作品，这种做法和勇气让我印象深刻。”诺伊梅尔说。

　　当《马勒第三交响曲》首演结束时，屏息凝神近两小时的观众爆发出雷鸣般的掌声，观众的喝彩令台上演员的谢幕达到五六次之多，这对于相对比较含蓄的中国观众而言是并不多见的，上台谢幕的诺伊梅尔也露出了会心的微笑。

　　在之后几天的很多场合中，诺伊梅尔都毫不掩饰地表达国家大剧院和北京观众给他带来的愉悦之情。一方面，他对国家大剧院先进的剧场设施十分满意，两部作品宏大的舞蹈场面与国家大剧院宏大的舞台相得益彰，诺伊梅尔说：“这次演出中舞台呈现效果之壮观，对于世界上其他剧场而言是很少见的。”

　　另一方面，观众的反应也令诺伊梅尔颇为欣慰：“尽管言语不通，但观众与演员们交流顺畅、互动热烈。我深深地感到，北京的观众对芭蕾更加熟悉更加专业了，与我初次访华时见到的北京观众有着天壤之别。”

　　观众对《尼金斯基》的反响，  尤其令诺伊梅尔感到意外，他表示，这部作品的题材对于大多数中国观众而言实在生僻，但演出现场观众仍表现得十分专注、热忱，可见新奇打破常规的创意，永远能够吸引观众。

　　其实这部作品早在2010年的访华演出中就曾经被考虑上演，但因为种种原因未能成行，诺伊梅尔表示，他很庆幸当年演出未能成行，“如果两年前上演该剧，未必能够取得这么好的效果。”

　　两次愉悦的中国之行，让诺伊梅尔对中国产生了浓厚的兴趣。借此次巡演之机，诺伊梅尔与中央芭蕾舞团正式签署了为其排演芭蕾舞剧《小美人鱼》的合约，终于开启了诺伊梅尔与中国芭蕾在排演剧目上的合作，舞剧将于今年9月上演。

　　同时，诺伊梅尔还透露，他将启动一个新的计划，让中德两国的年轻编舞家互相以对方国家的音乐为素材进行编舞，他相信这会碰撞出新的火花。