当看到哥伦比亚艺术家Federico  Uribe用几百双回收的PUMA运动鞋做成的FI赛车时，我们不得不感叹这真是一个充满想像力的天才。在普通人眼中寒碜的垃圾到了独具慧眼的Federico  Uribe人手里就变为时尚的艺术品。无论是废轮胎、拖把条，报纸、塑料瓶、等都能在艺术家奇思妙想下成为最时尚、最个性的前卫艺术品或生活用品。

   其实，PUMA与Federico  Uribe并不是第一次合作，早在两年前就合作过“Human  nature”展览，用运动鞋加螺丝做出各种各样生动的动物。有凶猛的鳄鱼，可爱的小兔子等等。当时也同样吸引了大众的目光，从未想过，鞋子也可以有这样的表现力。这次展览的艺术性是相当高的，也是品牌与艺术合作的优秀范例，但是，更深一步去理解PUMA在运用这种感性的媒介时却无法达到他们所需要的效果。用来动物的皮子，做成鞋，再用鞋做成动物，这究竟是想说明什么呢？

很显然经过两年的时间，PUMA对这次的合作有了更多的需求，这次用PUMA鞋做成的F1赛车，只是PUMA与F1合作中的一环。在宣传上PUMA更选择了F玩作为标题，F玩与F1谐音，把运动鞋改装成赛车，再配上Q版的卡通人，整个画面妙趣横生。PUMA全面借助F1一直以来所传达的挑战速度极限的概念。更有线上游戏互动，当我们看到这辆车时，不由自主的把PUMA同F1联系起来，似乎这双运动鞋已经不再是普通的动物鞋，而具有了风火轮一般的威力，喜欢追求速度与激情的男同胞们不动心都难。

再看回我们平时所遇到营销事件，却总是那么表面。当楼盘要标榜高尚时会想到要搞一个名车展，但我们在欣赏名车的时候真的会接受到这次展览想传达的利益点吗？什么冠名或者选秀，又或者是电影里摆在桌子毫无用处的饮料，我只想说，你到底想要消费看到什么？我们在思考事件主题的时候首先应该想到的是想要传达给消费者的直接利益点，以及在这次的活动中我们能满足我们哪方面的需求。以PUMA与Federico  Uribe合作为例：直接利益点就是穿PUMA能体会F1的速度感；商家的需求是让更多的消费注意到品牌本身，同时借助艺术活动提升品牌价值感。

   哥伦比亚艺术家Federico  Uribe利用屋里随手可得的日常用品建了一个属于他的动物庄园。鞋子、拖把、铅笔、书本、画框...他用这些常人难以想象的物品做成独一无二的动物雕塑。所有动物雕塑都用可回收再生材料制作，表达了一个孩子眼中的世界，向幻想中的美好世界致敬