3月21日,作为中国民族
歌剧史上的一部里程碑式作品,《伤逝》于1981年首演即引起轰动,2018年这部
歌剧将再度在舞台唱响,导演陈蔚表示要将该剧的“中国性”做到精益求精。
1981年,为纪念鲁迅诞辰一百周年,由王泉、韩伟编剧,施光南作曲,中国
歌剧舞剧院组织创作排练的民族
歌剧《伤逝》在北京人民剧场首演,在当时引起了很大轰动,也是歌唱家程志和殷秀梅的成名之作。
该剧在音乐形式上包含了咏叹调、宣叙调、对唱、重唱、合唱、伴唱等几乎所有西洋
歌剧的表现形式,且融入了丰富的中国民谣色彩和时尚信息。剧本体现了原著抒情诗式的笔调,刻画了生活在上世纪20年代的青年涓生和子君敢于向封建礼教抗争的不屈性格,也揭示了知识分子自身的弱点,是上世纪80年代中国民族
歌剧创作的重要收获之一。剧中的《一抹夕阳》、《她夺走了我的心》、《紫藤花》等经典唱段一直作为声乐教材使用,其经典性由此可见一斑。
事实上,2014年,在
歌剧《伤逝》尘封33年后中国
歌剧舞剧院重新复排了完整版,并在北京、上海和绍兴演出。四年后,再度执导复排《伤逝》,导演陈蔚坦言每次都不是简单的复排,“2014年是在尊重原著和经典版本的基础上,对《伤逝》进行了完整的呈现,并有了艺术上的提高。这次的呈现就是要精益求精,无论是演唱还是演奏上,都希望把施光南先生的这部经典作品的
歌剧特性尽量完整的呈现出来。”
在她看来,这部戏的思想性、艺术性都经历了时代和时间以及几代观众的检验,特别是施光南音乐的民族性可谓是历久弥新,它和中国语言特别是诗词的结合以及中国观众审美的结合堪称完美。“此次二度创作讲求一个‘精’字,完美呈现出该剧的中国性。”
女高音歌唱家王莹将领衔女主角子君,男主角由男高音歌唱家王传越扮演,该剧将于5月2日和3日在北京保利剧院演出。