上世纪90年代，列宾美术学院有史以来第一本彩印画册问世。这本由中国天津人民出版社出版的画册装帧精美，更重要的是，这本画册的文字是中文。  

　　叶列梅耶夫回忆说，他以列宾美院院长的身份曾先后九次访问过中国。第一次是在1991年乘坐国际列车去的。在那次访问中，他和天津人民出版社的负责人共同“碰撞”出了出版列宾美院彩色画册的创意。  

　　“说起这第一本列宾美院的彩色画册，还有一段关于版权的小插曲”。  叶列梅耶夫饶有兴致地说。为了出版这本画册，天津人民出版社派专人来到列宾美院，现场拍摄照片。当中国摄影师朋友向院方询问版权问题时，时任院长叶列梅耶夫痛快地说：“这样吧，我们美院就收取你们500美元的版权费，这样回答可以吧？哈……”  

　　列宾美术学院的第一本彩色画册是在中国出版的，而且是中文的！这本画册也许就是一段历史的分界点。由此，中俄两国文化的交流与合作进入了一个崭新的历史阶段。  

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　　“一见钟情”——两国友好的见证

　　“我第一次到中国，接待我的第一个中国人是当时的鲁迅美术学院院长，我们可以说是一见如故。不，应该说是一见钟情！我们友谊从第一次见面开始，到他辞世，一直没有间断过。”叶列梅耶夫深情的回忆说。

　　叶列梅耶夫说，他的中国老朋友很多很多。中国著名油画肖锋、山石，中国著名美评家王仲，旅俄画家石仑等都是他的故交。

　　一个月前，中国美术界著名评论家王仲先生曾到圣彼得堡拜访叶列梅耶夫。两位老友关于政治经济、文化艺术、亲情友情等话题的交谈，时而精辟犀利，时而委婉诙谐，妙语连珠、韵味无穷。告别时，两位老友久久拥抱，不忍分离。给笔者留下了深刻印象。

　　说起友情，这里不能不提中国艺术家们的老朋友马克西莫夫。康斯坦丁•麦法季耶维奇•马克西莫夫是前苏联杰出的油画家，在上世纪五十年代中期被中国美术界所熟知，一度被中国画家吴作人称为“中国美术界的白求恩”。与他相关联的，是一个叫做“马克西莫夫油画训练班”的历史产物，简称“马训班”。在这个班里，产生了靳尚谊、詹建俊、冯法祀、侯一民、何孔德等中国现代油画创作的一代中坚力量。

　　叶列梅耶夫说，他和马克西莫夫是多年的老朋友，他们曾在一起多次探讨油画艺术、中俄友谊等问题。当然，也曾有过意见相左的时候。光阴荏苒，现在想起来，那几十年前的艺术观点碰撞今天竟变得如此温馨……

　　一幅毕业作——一代天骄的缩影

　　叶列梅耶夫1957年毕业于列宾美术学院。他的毕业作品油画《列宁》问世，并由此一鸣惊人。

　　《列宁》所展现的画面，可以说是苏联那个历史时代的写照和再现。画面上人物众多，个个栩栩如生。这幅作品也深为中国美术界所熟知，成为影响中国几代美术人的丹青楷模。

　　叶列梅耶夫回忆道，他9次访问中国，其中的一次意外相逢让他永不忘怀。在北京下榻的酒店，一个陌生人来访，来者小心翼翼地掏出一张褶皱泛黄的纸展开来。原来，这是一张叶列梅耶夫毕业作品《列宁》的印刷品，1958年由俄罗斯《消息报》报社出版。来人说，这是他在“文革”期间冒着极大风险保存下来的，他的梦想就是能够有朝一日见到《列宁》的作者，并让这张印刷品得到作者的签名。三十年后，他的夙愿终于实现了！故事讲到这里，叶列梅耶夫眼里闪现着泪花……

　　一份恪守——万世相传的经典

　　关于油画的表现题材和艺术手法，叶列梅耶夫说：“我崇尚现实主义的题材和写实写生的表现手法，我会带着这个观点走进坟墓！”

　　除了严肃的、政治色彩强烈的作品《列宁》、《列宁和高尔基》、《胜利者》(正在创作中的巨幅油画)之外，现实生活题材的作品在叶列梅耶夫画室随处可见。有广袤的田野，茂密的森林，恬淡的花卉，浩淼的雪原，静谧的庄园，奔驰的骏马，娴静的小船……它们再现和升华着现实的真与美，凝固和放大着生活的爱与情。在叶列梅耶夫的手下，那一块块油彩变得如此充盈、灵性，极富冲击力和表现力，它们的合力撞击人们的视觉，冲刷人们的内心。

　　在艺术表现手法问题上，叶列梅耶夫说，他一直坚守现场写生的观点。写生，需要画家坚实的基本功底，它绝不是那些自冠以“现代派”者“啪啪啪”几刷子的浮躁和轻狂所能代替的，真正的写生艺术，不是急功近利者所能为的。经典要有时间的打磨，那是生命的一份恪守，所以才会演绎出百世流芳的神话。

　　俄罗斯现实主义风格的油画珍品，可以说是当今世界艺苑里的一片奇葩。当今人们对其艺术价值和商业价值的认识还远未到位。前不久，在美国的一个拍卖会上，列宾的一幅名为《巴黎的咖啡馆》油画，虽然画面尺寸不大，终以150万美元的价格成交。“大家都认为这个价格已经不菲。但我认为，当今国际艺术市场还远未能认识到俄罗斯优秀油画作品的真正价值。未来的历史，会是另一种局面”。这位年近九旬的俄罗斯艺术巨匠自信地预言道。