今年的艺术品拍卖场上的热浪也一波波地引人惊叹，2010年春季拍卖场上，一张画幅3米的当代油画，以3700万元的天价让人们见证了拍卖场的火热。而在20世纪90年代初，藏家用1000元外汇券便从艺术家手中购得了此画。  
      
          6月的保利“现当代中国艺术夜场”上，陈逸飞的名作油画《二重奏》以2400万元的起拍价、4100万元的落槌价夺得全场头筹。被业界称为中国“法人股大王”的上海收藏家刘益谦、王薇夫妇成为此次拍卖的最大赢家。      

　　艺术品市场上掷千金得万金的故事比比皆是。这个曾经在普通人眼中高深莫测、遥不可及的市场，如今华丽高调地出现在大众面前，并凭借其难以抵挡的高回报率吸引了越来越多的中国财富人群。    

　　今年春拍，中国书画共有4件作品在拍卖场上价格破亿，其中黄庭坚书法《砥柱铭》更以总价4.368亿元创造了内地拍卖市场上中国艺术品世界拍卖纪录。    

　　2009年中国艺术品市场年度报告显示，资产在1000万元以上的国内财富人群中，艺术品投资在理财投资排名中，已经从2008年的第8位上升到第四位。在北京、上海，已经位列第三，仅次于房地产、股票。    

　　据艺术市场分析研究中心最新半年报统计，2010年上半年，中国艺术品拍卖市场成交总金额达到198.97亿元，仅半年就已经接近2009年全年成交数额。在房地产调控政策不断深入、股市不断寻底的今天，艺术品市场似乎成为了中国财富人群的另一片投资绿洲。  
　　
　　而国内发展速度最快的是私人收藏。2009年香港佳士得秋拍，来自国内的买家数量已占到21%。其购买主体从行业背景来说，主要集中在金融、房地产、能源、高科技等近年来个人财富增长最快的领域。其中金融投资行业背景的私人收藏占57.7%，名列国内各行业之首。从购买力分布区域来讲，沿海城市不再是一枝独秀。陕西、甘肃、新疆等西部重点省区，以及山西、内蒙古等能源大省的购买力在显著提高。  

　　“我感觉有一种力量在推动什么东西，我不认为是公众和艺术发生了深刻的关系，更多的依然是和金钱发生了关系。”作为国内最早的画廊老板之一，收藏家徐龙森感觉到，最近拜访他的朋友常常带一些老板来向他咨询如何购买艺术品，而他们最常问的往往是：什么东西最保值，以及如何判断真伪。  

　　在资深收藏人士看来，这些“跨界”投资者最大的特点就是不差钱。他们已经在其他事业上积累了多年的财富，虽然早年并没有时间关注艺术，但一旦其意识到艺术品市场的价值，在拍卖场上“拔得头筹”不是难事。  

　　中央美术学院副教授赵力认为，中国的艺术品市场在后金融危机时代逆势上扬，并不是像很多媒体上的说法，因为股市楼市不好了钱才涌进艺术品市场，这不是主流。  

　　实际上，从2003年开始，个人财富进入一个快速增长期，中国的高净值财富人群或机构买家开始关注艺术，他们进入市场，把购买艺术品看做一种平衡投资的新理财方式甚至是生活方式，艺术品投资概念也开始生成。  

　　当代艺术收藏家李冰认为，新进入市场的人中，有一部分是出于商业敏感的投资者，“他们手里握着很多钱，游资很多，总想挣快钱。”  

　　虽然刚进入市场的人很多都抱着一种玩票、挣快钱的心态。不过在赵力看来，不管是收藏还是投资，财富人群进入市场的方式并不重要，“艺术品不同于股票、房子，它有很强的精神吸附力，其效果比恋爱持久。”  

　　此外，财富人群也有文化需求，徐龙森曾经问过一些老板为什么有兴趣投资艺术品，“其中一个人告诉我，自己现在很尴尬，钱很多，但孩子们生活的文化品质不够，希望能为家里增加艺术氛围，挂些好东西，潜移默化地培养孩子对艺术的兴趣，这样未来的生活也会比较健康。”  

　　在中国的财富人群中，出现这种心理转变的人越来越多。有“中国巴菲特”之誉的新理益集团董事长刘益谦在2009年的秋拍中，一人就向艺术品市场砸了4个亿，以1.69亿元成交的明代画家吴彬的《十八应真图卷》、6171万元的宋徽宗《写生珍禽图》、8578万元的乾隆御制紫檀“水波云龙”宝座等一批中国艺术品，拍卖中连破纪录，均被他收入囊中。李冰告诉笔者：“刘益谦并不是为了投资赚钱，他已经筹划在上海建立私人博物馆。”  

　　随着物质需求得到极大满足，精神需求的地位日益凸显。这句耳熟能详的话似乎道破了艺术品市场未来的巨大空间。李冰认为，作为商人嗅到市场机遇，谋定而动，这是一种与生俱来的商业敏感，无可厚非。“我身边有几个浙商朋友，早在艺术品市场要起来的时候，他们并没有急着入场，而是开始潜心读美术史、研究艺术品。等他们研究到一定程度，形成自己的文化判断时，他们的出手速度将非常快。事实上，这波热潮就已经有人进入了。”  

　　从事了多年当代艺术品收藏的李冰向笔者感慨：“这就好比赛跑，如果以百米为一个目标的话，你认为你已经跑出去50米了，但后起来的人一样可以超过你，因为他速度比你快。他们拥有强大的资金链和魄力，进入市场的目标也高，只要他们形成自己的文化判断，见到好东西就出手，几件入囊以后，明天中国当代艺术品市场的大收藏家就不是我了。当然这对于市场是好事。”  

　　中国经济的高速发展以及其日益开放的全球视野，导致了个人财富的快速增长并催生了一批批新的富裕阶层。他们凭借其特有的商业敏感进入艺术品市场，从最初的原始积累，到个人的物质满足，再到最终的回馈社会。与在股票、楼市打拼的投资者不同，笔者在一些艺术品市场的藏家身上都看到了一种对社会责任的追求。  

　　“我相信未来几年，企业家、机构与艺术的结合还会越来越多。未来会出现若干个大的投资者进入当代艺术品市场，随着一次次换手，价钱会越来越高，直到全部进入到终极收藏家手里，最终反哺社会。”  

　　李冰口中的终极收藏家，很大程度上是指在金融、能源等行业积累了大量财富后转投艺术品市场的人。他们有自己的“造血”系统，不会因为经济问题而拍卖已经购得的艺术品。  

　　李冰认为，很多收藏家都会经历一个心理演变过程。最初无论是出于投资还是出于兴趣进入的人，通过一段时间的研究、收藏，开始产生真正的爱好，藏家开始与艺术品产生了个人交流。当收藏到一定程度时，收藏行为便会给藏家带来社会地位，开始变成一种公共行为。由于他已经研读了美术史、文化史，意识到了其艺术品对社会的意义，因此很多收藏家最终会选择不再把自己的藏品投入市场，而是选择永久保留建立个人的美术馆，或者将艺术品捐献国家。  

　　冀鹏程告诉笔者：“很多大藏家收藏的东西，最终的结局基本上都是捐给国家，包括澳门的赌王把兽首捐给了保利博物馆，很多人都有这样的阶段和过程。”