2002年，“龙艺工作室”曾代表俄勒冈州民间艺术团到首府华盛顿演出，这是中国的木偶艺术首次登上华盛顿的舞台，第一次展现在国会图书馆和美国国家剧院肯尼迪艺术中心。  

         “龙艺工作室”，这个活跃于美国西北地区乃至全美各大城市的中国木偶艺术剧团，在波特兰早已是家喻户晓。著名木偶表演艺术家许正利、王玉琴夫妇出神入化地表演深受大家的喜爱，炉火纯青的演技征服了无数观众，为诸多的孩童及家庭带来了欢欣与快乐。    

　　2004年，许正利、王玉琴夫妇荣获了美国国家艺术基金会颁发的国家文化遗产奖，这一奖项是美国民间、民俗及传统艺术领域的最高荣誉奖。

　　新移民艺术家创业艰辛

　　1995年，王玉琴应波特兰“龙的制做”木偶剧团的邀请，为其担任指导教师，后来举家移民到美国。

　　近50岁赴美谋生确实是二次创业、再次拼博。来美后，夫妇二人发现美国人很喜欢木偶戏，许多人也建议他们成立自己的“中国木偶剧团”。

　　当时靠王玉琴一人教学所得根本不能维持生活，只得靠演出再增加一些收入。为了谋生，1996年12月，“龙艺工作室”正式成立。

　　回顾当年，许正利感慨万千。他说：“不论是新移民还是老移民，来美后都有一个过程，一个适应的过程，一个艰苦奋斗的过程。因为我们都没有学过英语，在美国求生存对于我们夫妇二人而言就更加困难。”  刚到美国时买了一台二手车，在路上突然拋锚，只好打开紧急灯走到附近居民家借电话，可到了人家门口又不敢敲门，怕说不明白产生误会。第一次买制作道具用的油画颜色，结果买的是水彩颜料。

　　中国木偶艺术剧院是国家事业单位，100多位演职人员中，编导、舞美、设计、作曲、演员、布景等分工明确。在美国经营木偶剧团，人员配备不可想像。

　　刚成立的龙艺工作室根本付不起请人工的费用，只能靠自家人。好在许正利在中国木偶艺术剧院有十几年担任舞台监督的经验，对木偶剧团的“十八般武艺”了如指掌，能兼多项职务于一身。

　　刚开始时真是处处为难。没有钱雇乐队谱曲，只好找一些中国的录音带在家里进行剪辑，还要考虑把几个剧目的道具、木偶折迭在箱内以符合空运的规定。

　　后来，许正利夫妇的女儿许可加入到演出行列，并担任工作室的经纪人。制作网页，联系演出，舞台上更是一个绝好的帮手。经过她的努力，十几年来“龙艺工作室”的足迹遍布美国、加拿大等地的多个城市，与各地的签约不断。

　　创新：赋予传统新生命

　　中国的木偶表演经过“文革”后比较写实，各方面都比较慎重。而许正利夫妇来美后，可以放开思路，在内容上与表演方式上有所创新。

　　木偶剧《敦煌飞天》在表演手段上就是一个突破。当演出接近尾声时，幕后的演员手举木偶走到台前与观众直接见面，让观众清楚地看到演员是怎样让手中的木偶如此有血有肉，活灵活现。

　　另外在编剧过程中充分考虑美国国情，中国传统剧目要根据美国观众的需求改编，生搬硬套就会接受不了。比如《鹤与龟》是中国木偶剧的保留节目。之前的结尾是龟咬住了鹤的脖子，把动物置于死地是美国人所不容易接受的。改编后的结尾是愤怒的乌龟一口咬下了仙鹤的一根羽毛，仙鹤大叫一声拍拍翅膀凌空而去，皆大欢喜。