一  

          2007年，新上任的省杂技团团长李林安带领一帮员工没日没夜地加班。从小练功吃惯了苦的演员们也喊受不了，“没见过这么干活的。”抱怨完了接着练，没有一个人想让自己工作的单位像温吞水，半死不活地凑合着。苦虽苦，总有盼头。  

        勒紧了腰带筹钱，闷了头练功，对外却是不声张。不声张，消息还是渐渐传了出来。一位文艺工作者眉飞色舞地说：“杂技团正排的那个戏我在排练厅看了一眼，和文艺院团打交道几十年，说句实话，我还没看过那样的戏，一定能火！”  

        为什么能火？因为只看了一眼，所以说不上，总之是不同寻常，与你在舞台上看过的说的、唱的、跳的戏，一样又不一样。  

        就像《红楼梦》里王熙凤的出场，未见其人，先闻其声。《敦煌神女》未亮相，先吊足了人的胃口。  

        二  

        2007年年底，杂技剧《敦煌神女》在兰州金城大剧院首演。说观众像潮水一样涌来，并不过分。兰州人爱戏，出现一个新事物，一定要尝口鲜。一个不是秦腔不是话剧不是舞剧又不是歌剧的杂技剧，怎么个演法？  

        三年前，观众还很少看到杂技剧。在人们心里，杂技通常就是一个接一个的节目，惊、险、难，刺激是刺激，因为没有故事情节，总是少了吸引观众看到底的“魂”。  

        一部戏通常演两小时左右，《敦煌神女》也把时间卡在了人们习惯了的这个时长。20时开场，22时结束，全场近千名观众的眼睛不忍歇息，牧人和神鹿仙子仅凭一根绸带凌空飞舞，想鼓掌又不敢鼓，怕惊了专心表演的演员，真让人揪心；牧人一家与邻里乡亲共享欢乐，顶缸、钻筒、抖空竹，都是些观赏性很强的小技巧，看上去舒心；鹿女和巧姐攀上许多把椅子搭成的雪山险峰，观众的心提到了嗓子眼，从心里替两个小演员捏把汗……两小时后，剧场内响起的掌声能震翻屋顶。  

        首次揭开面纱的《敦煌神女》果然“惊艳”，它有情节，敦煌壁画中九色仙鹿的故事被搬上了舞台，鹿女一路历尽坎坷，终于救百姓于水火之中；它不仅有杂技，还有魔术、武术、歌舞……威亚特技让飞天舞了起来，衣衫翩翩，像是壁画复活了一般，好看。当最特殊的一位“演员”——骆驼走上台时，场下一片惊呼“真骆驼！”……  

        小试牛刀，市场认可。高难度的肢体语言、动人的故事情节，再配以舞蹈、魔术等多种艺术形式，这个“神女”别有神韵。  

        三  

          在省城惊鸿一瞥后，《敦煌神女》去了敦煌。  

        创作之初，《敦煌神女》已相中了这块省内最成熟的旅游市场，那里有莫高窟、月牙泉、魔鬼城、玉门关……可那都是白天看的，游客晚上的时间还没有被充分挖掘。省杂技团与敦煌市达成协议，《敦煌神女》将于每年旅游旺季在量身定做的剧场内，为世界各地的游客演出。  

        生于敦煌的“神女”捷足先登，占领了甘肃省内最肥沃的一块旅游市场。  

        2008年4月底，《敦煌神女》进驻敦煌大剧院，从那天起，每天一场或两场，一直演到了当年10月底。剧组全体演职人员，从团长李林安到不足10岁的小演员，全部吃住在敦煌，一待就是半年。  

        2009年同一时间，《敦煌神女》按期赴约，从初春到暮秋，一待又是半年。半年时间里，剧组每天雷打不动都有一套仪式：开演前半小时，洒扫庭院，敲起锣鼓、舞起狮子，沙洲市场内正逛夜市的游客闻声而来。演出结束，全体演员齐聚台上，和着音乐的节拍欢送观众。  

        观众就是“上帝”，为市场而生的《敦煌神女》深深明白，要让市场认可，除了戏好，还要有一颗永不松懈的心。  

        散客只是一部分观众，团里就把人员撒出去，去旅游局、去旅行社联系客源。2009年夏天的一个夜晚，当听说记者来敦煌是参加一个国际学术会议时，李林安“忽”地一下站起身，吩咐员工“莫高窟有个会，有一二百名代表，快去联系。”  

        有了市场还要占稳，全团人时时刻刻绷着这根弦。  

        问世两年，《敦煌神女》为近20万观众演出700多场，毛收入700多万元。此时，为此戏打拼了两年多的省杂技团，也已旧貌换新颜：市场有了、人心齐了、收入涨了。  

        有了敦煌旅游市场，《敦煌神女》并不知足。2009年年底，应台湾演出商邀请，剧组奔赴台湾新竹。他们要利用敦煌旅游市场的半年闲暇，去开辟新的阵地。  

        “这一次去台湾演出，火得不得了！我们签下4个月的合同，每天演两场，要在台湾连演240场。”李林安安顿好剧组，匆匆忙忙又返回兰州。去台湾演出的只是剧组一部分成员，留在家的班底应该再做些什么。两年的闯市场经验，让他明白：只要花心思，演出市场就会有巨大空间，《敦煌神女》的市场之路还很长很长。