近年来我国动漫产业在政策助推下飞速发展。中央财政从2006年起便设立了每年两亿元人民币的专项资金，从省到市甚至到县、区，各级扶持资金也是水涨船高，据说，杭州动漫扶持资金已达5亿元，各市的扶持资金也在5000万左右。扶持政策确实给动漫产业带来了一片繁荣，各地的文化园区少不了动漫企业的身影。然而，产量激增并没有带来质量的飞跃，说到中国动漫，人们脑子里似乎还只有孙悟空、葫芦兄弟、黑猫警长那几个老的动漫形象。

　　“当下出现一个值得警惕的现象，我国动画数量多，但质量差，大家创新出优的热情并不高，因为在现行的扶持政策下，有创意的作品并不占优势。”浙江工业大学艺术学院院长常虹在“中国动漫产业反思与奋进”论坛上提出，尽管动漫扶持政策初衷是好的，并且产生了显著成效，但在中国已成为数量上的动画大国的今天，如果扶持措施不将“质”和“量”区别对待，将很难实现向精品路线的转型。

　　据业内人士介绍，现在全国各地的动漫扶持政策大致相同，基本按照制作动画的分钟数对动画企业进行扶持。以南京为例，一部在地方台播出的2D动画可获得每分钟1000元的奖励，3D动画奖励较高，每分钟2000至3000元左右。其实，动画片真正盈利应该是在版权销售上，然而在国内却很难实现，除央视外，其他各级电视台买进动画片的价格非常低，每分钟仅几十到几百元，有的甚至没有片酬，动画公司只有靠政府的扶持资金生存。

　　“‘做一分钟奖励一分钟’的模式让许多公司埋头炮制分钟数，做出大量毫无思想、艺术性的动画废品，创新动力却被遏止了。”南京一家动画公司的员工徐先生向记者透露，当看到《高铁侠》抄袭事件被爆出时丝毫不感到惊讶，“抄袭、山寨这些行为在业界太平常了，把美、日动画中的角色造型稍作修改，变成了自己的动画形象，套用日本动画现成的镜头、场景，照着人家样子抄一遍就做出我们所谓的‘原创动画’了。”他认为，这样一种奖励模式很难让优秀精品脱颖而出。

　　“动画必须要在电视台播出才能获得扶持资金。一些冲着扶持资金而来的动漫企业，作品粗制滥造，然后千方百计将作品送到电视台播出，不要钱，甚至可以倒贴，垃圾时段播出也没关系，因为只要播出，就意味着赚到分钟数了。”徐先生分析说，“它带来的最大困扰是，原本准备走精品路线的动画公司，由于产量较少，生存空间受到挤压，往往亏损、破产、被兼并，导致一些公司在利益驱使下也产生投机心态，造成了整个动漫产业的恶性循环。”

　　当下中国动漫少有吸引观众的作品，一定程度上也因为动漫企业在扶持政策的呵护下，已失去对市场敏锐的洞察力，导致作品没有真正去关注市场，关注观众。“以公益性为特征的政府在考量动漫产业时，使用的是政治的、社会的评价标准，缺乏的是动漫产业的核心评价标准——优胜劣汰的市场标准，这可能扭曲了市场信号。”浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑尖锐地指出。

　　中国要实现动漫大国到动漫强国的华丽转身，政府扶持的导向也需要向精品路线转变。在动漫节展现场寻找合作项目的电影制片人冯力对记者说，“政府应重点扶持优秀动漫作品，特别是在后期取得很好经济效益和社会效益的作品，不能每个兄弟都有粥喝，为扶持而扶持。”

　　“未来，动漫扶持政策确实会向精品化方向调整，但具体措施还没有出台。”动漫节上，多位业内人士向记者透露了这一讯息，但如何衡量优秀作品，又将是一个问题。对此，制作《星猫》系列动画的南京合谷科技有限公司总经理曹薇认为，评价标准的制定需要公平、科学、透明，她举例：“比如获奖作品可以得到扶持，那么在动漫奖项多如牛毛的情况下，政府就需要摸底每个奖项含金量如何。对于作品是否获得良好社会反响更需要广泛征求观众、专家、业内的意见，制定出一套科学、专业的评价标准。”

　　“除扶持优秀的动漫作品外，还需要扶持前期的策划与剧本创作，后期衍生产品的开发，同时，政府引导良好的市场氛围也是很重要的方面，例如日本在政府的支持下成立了知识产权保护的财团法人，保护日本动画及其衍生产品的知识产权，让盗版绝对不会产生。”曹薇说，“当然，最关键的是动漫企业要自立自强，自主创新，一味依靠政府扶持必然是行不通的，动画人目光要放长远，做出有影响力、感动人心的作品才是动漫的生存发展之道。”