6年后，台湾著名导演赖声川终于带来他的最新“相声系列”《那一夜，在旅途中说相声》。昨天，赖声川携主演屈中恒现身此间，向媒体讲述创作故事，从中回味省思自己过去的生命旅程，并各自思考未来的人生行程。    

       赖声川，1954年生于美国华盛顿，美国加州柏克莱大学戏剧博士，现任台北艺术大学教授、美国史丹福大学客座教授及驻校艺术家。赖声川29岁开始剧场创作，被誉为“台北剧场最闪亮的一颗星”。他的《那一夜，我们说相声》使濒于灭绝的台湾相声起死回生，《暗恋桃花源》成为经典舞台剧，二十多年来为喜爱戏剧的人们所称颂。

　　剧中，冯翊纲饰演的角色只亲睐“贵族游”，非六星级酒店不住。他几乎跑遍世界各地，职业是某制作公司前总裁，名叫“吕仁”；屈中恒饰演的“程克”，则和“吕仁”南辕北辙——他曾是红牌导游，辞职后做了一名以迷路为目的的背包客，很是“自虐”。两人因当地爆发革命被困在南太平洋的小岛上，无聊又无奈之际，开始聊起各自的旅行经验和生活体会，从中回味省思自己过去的生命旅程，并各自思考未来的人生行程。

　　赖声川坦言，自己从来就不是一个“自传型”的作者，在他之前编创的30多部原创作品中，“我”在哪里并不很好找，但这一部作品却几乎完全是个人的旅行体验。“我既有过‘背包族’式的体验，完全自助去一些艰苦偏僻的地方，也有过‘接待型’体验，完全对方安排好了一切，饭店、出行都很舒服；这样两种截然相反的体验，会遇到完全不同的惊喜乃至惊讶，很有意思”。他把这些年来不同的旅行经验及不同文化背景下迥异的居住与饮食落差，都在两个演员的抬杠中一一展现给观众。  

　　他说，“主题虽然是旅行，但本质是生命的对话”。“你觉得，越旅行，世界是变得越来越大还是越来越小？”这是“程克”在戏中问“吕仁”的问题，，暗示旅行的滋味会让人想继续去探索永无止境的奇观美景，还是带给人们一种对世界上一切奇异的整理与统一。但最终，无论在世界上转了多少圈，最后还是要面对自己的心。

　　《那一夜，我们说相声》这个由5个相声段子所组成的“相声剧场”，借由正在消失中的艺术形式来    赖声川  4
反映现代社会中的许多事物与观念的消逝。与以往作品略有不同的是，这次的“相声”没有过于沉重主题，“就是轻松的一出戏”。

　　据悉，台湾表演工作坊出品的“相声系列”第7部作品《那一夜，在旅途中说相声》将于7月17日至8月27日在武汉、深圳、北京、杭州、长沙、上海进行巡演。